Entre o pop romântico e arranjos intensos, Sam Sabbá apresenta o clipe de “Meu Viver”

Com estética intimista gravada em estúdio com sua banda, a música traduz a busca por maturidade

O cantor e ator Sam Sabbá lançou o clipe da música “Meu Viver” em seu canal no YouTube. O single já está disponível em todas as plataformas de música e marca uma fase de amadurecimento na carreira do artista, que transita pelo pop romântico.

Paralelamente à música, Sam se prepara para um momento importante na atuação: no dia 1º de dezembro, ele estreia no Gloob e no Globoplay na série “Sábado à Noite”. Com direção de Fernanda Kadlec, a produção é uma adaptação do livro de Babi Dewet (obra inspirada em fanfics da banda McFly) e traz o artista na pele de Alberto, o vilão da história.

Escrita durante um intervalo no set de filmagens, “Meu Viver” fala sobre a busca por autoconhecimento, o peso dos erros do passado e o desejo de se tornar uma pessoa melhor antes de se entregar a uma relação. Em versos como “Eu quero melhorar / Pra você não sofrer / Pra ninguém mais sofrer”, a letra reflete a dor do amadurecimento e o processo de cura interna.

A ideia nasceu ao observar a fase difícil enfrentada por um amigo próximo após o fim de um relacionamento.

“‘Meu Viver’ surgiu de um lugar muito específico. Eu me baseei na história de um grande amigo que estava passando por um término. Extraí o que ele estava vivendo e transformei nessa música. Ela fala sobre reconexão consigo mesmo acima de tudo. Antes de querer amar alguém, você precisa saber quem você é e lidar com os seus erros e frustrações”, explica Sam.

Assistir vídeo no YouTube

Na hora de produzir o arranjo, o artista apostou no peso de instrumentos de banda, criando um contraste com a letra romântica.

“Uma das minhas maiores inspirações de arranjo foi ‘Use Somebody’, do Kings of Leon. A gente focou nisso e conseguiu extrair uma sonoridade sensacional. Decidi ir para cima com essa identidade de banda porque a música pedia essa intensidade. É, sem dúvidas, uma das minhas faixas favoritas”, pontua.

No audiovisual, a narrativa visual em fundo infinito acompanha a densidade do single. O clipe combina a performance dos músicos tocando juntos com cenas de Sam contracenando com elementos simples no estúdio, como um girassol e o contato com a terra, metáforas do plantio, da dor e da cura pessoal.

(Crédito: Sergio Santoian e Kenny Kanashiro)